Vasarely

Piktori hungarez-francez Victor Vasarely (1906-1997) ishte një talent i parakohshëm. Piktura e tij më e hershme e mbijetuar, një peizazh i bërë në moshën 12-vjeçare, i hutuar nga realizmi i tij - një tregues i iluzioneve bindëse të thellësisë hapësinore që më vonë do të përcaktonin universin e tij verbues.
I frymëzuar nga Malevich dhe shkolla Bauhaus, Vasarely zhvilloi gjuhën e tij vizuale abstrakte-gjeometrike, duke eksploruar marrëdhënien midis formës së pastër dhe ngjyrës së pastër. Eksperimentimi i Vasarely me efektet optike në vitet 1940 dhe 1950 i dha atij një rol qendror në evolucionin e Op Art. Nga fundi i viteve '50 dhe fillimi i viteve '60, ai u përqendrua në "demokratizimin e artit" duke prodhuar origjinale "të shumëfishta" me çmime të arsyeshme.
vepra të riprodhuara në botime të mëdha. Përpjekja e Vasarely-t për të "shkatërruar mitin krejtësisht të vjetëruar të kryeveprës unike, të paimitueshme" ishte një kontribut i jashtëzakonshëm në teorinë e artit. Për të, nuk kishte vend për ndarje hierarkike në origjinale dhe riprodhime, as për dallim midis artit të bukur dhe atij tregtar - "Nuk mund t'ia lëmë përgjithmonë kënaqësinë e artit një elite njohësish," tha ai. Ky ripërcaktim i pozicionit dhe funksionit të artistit në shoqëri shënoi një hap të parë vendimtar në lëvizjen Pop Art.
Pikturat shumëngjyrëshe dhe mahnitëse të Vasarely-t dallohen menjëherë dhe mbeten tërësisht moderne dhe të rëndësishme sot. Në këtë hyrje të besueshme, ne eksplorojmë krijimin e një artisti përpara kohës së tij. Riprodhimet e qarta dhe tekstet e mprehta festojnë babanë e lëvizjes Op Art, nga iluzionet e tij më të hershme hipnotizuese optike deri te veprat e tij karakteristike të shahut.